【千高原 第七十四期】钩织艺术与心灵修复—陈怡如

《Self-Taught I自学》 陈怡如

【内容简介】

以编织为开始的自我剖析:

在Parsons做Fashion的第二年,我开始逐渐意识到灵感来源的重要性。用一句已经被说滥了的话:灵感无处不在。确实如此,每天都听得到身边的人叽叽喳喳以某艺术家某作品为灵感;或以某国家的某文化作为灵感;又或者以身边某一体验作为灵感。可实际上这些灵感是围绕着核心的:“我”本身。过于在意周围对我本人来讲并不是最适合的汲取灵感方式,因为我的自我意识总是追本溯源,不停的追问“我”为何要这样做。

《Unfolding 伸展》 陈怡如

与生俱来的剖析能力使得我自然而然的开始了自我分析,而与此同时身处异国他乡的长期独处,使我找到了最适合我这种懒人的消磨时间方式――钩织(Crochet)。

坐在椅子上拿起钩针看着一根线在手中飞舞,这时候我脑细胞神奇般的处于一个相对较平息的状态,于是我可以用大部分的精力来思考人生,或者更准确来讲,思考我自己。逐渐钩织成为了我的一个习惯。不仅是在家里,在捷运,在等位,在公园,当我意识到我时不时的拿起钩针开始如同例行一样的重复绕线动作的时候,它已经融入到我的生活当中。

《In N Out 表里一体》 陈怡如

说来有趣,我从钩织菜鸟逐渐进阶至今的过程也正好见证了我把自己抽丝剥茧的全貌。一面是在手中运作的construct,一面是脑海中一点一滴的deconstruct,此消彼长,齐头并进。当完成一件作品的时候,我对于自我在某一方面的认知也变得清晰。

这种手工带来的前所未有的平和与成就感,在纽约这样的灯红酒绿中显得如此特别。这时候我意识到了一直以来我在完成的,其实是一种自我疗愈。

 

我是在用手中的钩针作为发声者,毛线作为载体,讲述关于我自己的故事。

 

鉴于篇幅有限,我在这次的沙龙活动中会借由自己的作品与大家分享无法简短陈述的故事。虽说很长,很复杂,但很有趣。涉及到的话题主要有女权,两性,人性,世界构成等。与此同时也会教前来参加的你们简单的钩织技巧,完成一个钩织小挂件。

【主讲人简介】

女口三三(陈怡如,Yiru Chen),英国皇家艺术学院 (Royal College of Art) MA Textile在读,是一个生活在现实世界的自我虚幻世界构建者。本科毕业于美国帕森斯设计学院 (Parsons School of Design)服装设计专业。

作为一个只愿意活在梦中的人,在2010年进入Parsons之前一直饱受现实世界带来的摧残。四年Parsons的Fashion Design让我在更加认清的现实的残酷的同时,也令我充实了来自儿时天马行空的精神幻想世界。作为一个同时生活在两个世界且唯一的沟通者,开始逐渐的将我的精神世界在现实中铺展开来。

【活动时间地点】

2020年1月11日 星期六 下午2:00-4:00

26-28 Courtfield Gardens. 4th FL. Flat 24. Earls Court. SW5 0PH.

(联系电话:07770 253853)

考虑到本次沙龙以workshop形式为主,活动限制人数为8人,感兴趣的朋友请尽快报名咯。

报名链接:https://www.eventbrite.co.uk/e/88097498991

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【千高原 第七十三期】【2019年末沙龙】机器学习科普—李鑫

哇啦~
2019年总算总算总算要过去了
激动的给今年这最后一期沙龙推文配了音乐
也算彩蛋的一个hint
供大家胡乱猜想

本期沙龙的主讲人李鑫
就是沙龙传说中的大师兄
从2016年来参加第二期沙龙
第三期沙龙带我们去禅修
第十六期给大家讲解心经
到今年的第七十三期沙龙
他应该是除我之外陪伴沙龙时间最久的人了

沙龙在过去的三年里可以说是
流水的大神,铁打的大师兄
介绍了最多的主讲人
转发了最多次的推文
今年的最后这期沙龙留给他(反正出力的还是他咯)
感谢大师兄和他的太太颖博姐一直以来对沙龙的支持

另外也要非常感谢久别重逢的彩蛋嘉宾
和所有点开这篇文章读到这里的伙伴们
不管大家能否见面,现在生活在何地
都在这里预祝大家新年快乐,平安幸福

乐人
沙龙主人

⬇️正题的下划线⬇️


 

【内容介绍】

机器学习/人工智能,近几年在各种渠道被反复提及的概念。各种报道层出不穷:人工智能养猪、炒股、看病……云云。但因一定的技术门槛,对于很多人来说,又如雾中看花。本次沙龙,以科普的角度,尝试去解释为什么人工智能突然会在这几年热门起来,人工智能为什么能出色完成一些人类都觉得挑战的任务,哪类工作或者任务是人工智在未来有可能取代人类的,机器学习、人工智能、大数据的区别与联系等一系列常被问起的问题。同时,也会解释机器学习背后的学科基础,以及如何入门、学习机器学习。

希望沙龙结束后,大家对机器学习/人工智能有一个更客观、完整的认识,最重要的是,不再轻易被忽悠!作为机器学习曾经的门外汉,如果我能把自己讲懂了,大家一定也能听懂。基于这一点,分享这个话题,稍微有那么点底气。

【主讲人介绍】

李鑫,Data Scientist,英国注册会计师。现就职于Sky旗下初创公司Now TV的Data Intelligence部门,伦敦城市大学数据科学硕士在读。曾就职于普华永道,从事银行与资本市场财务及信息系统审计。入职Sky后,伴随着学习,从财务决策分析斜杠到机器学习运用及研究,痛并快乐着。

【活动时间地点】

2019年12月14日 星期六 下午2:00-4:00

26-28 Courtfield Gardens. 4th FL. Flat 24. Earls Court. SW5 0PH.

(联系电话:07770 253853)

报名链接https://www.eventbrite.co.uk/e/2019-tickets-85225209897

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【千高原 第七十二期】共性和个性:多语制下的实证语言学研究—郭艳瑜

 

【内容简介】

一个人会说两种或两种以上语言在现代社会已经成为常态。这就给语言学,这门考察人类语言生成和发展的学科,带来了新的研究课题。

人们在学习第二语言和第三(或第N)语言时受到的影响和发展模式均有不同。实证语言学通过语言学实验来探究不同语言系统在人脑中如何交互影响,从而回答一些人们所关心的语言学问题。例如,作为汉语母语者的我们在说英语时怎么总是忘记加“-ed”和“-s”?语言学习是不是越多越好,越早越好?儿童同时学习两门语言会不会导致语言系统混乱?

本次沙龙将通过结合丰富有趣的前沿研究,来与大家讨论一些当代语言学中的重要问题。

【主讲人介绍】

郭艳瑜

现为剑桥大学语言学博士后。

2006-2013在中国人民大学和北京大学中文系分别取得语言学学士和硕士学位。在剑桥大学读博期间研究主攻方向由形式句法转为第二语言习得。现阶段博后课题主要研究以汉语普通话为目标语的二语、三语及继承语习得。主讲人是兼有对科研持恒热爱却不舍文学和艺术追求的自由灵魂。

【活动时间地点】

2019年12月7日 星期六 下午2:00-4:00

26-28 Courtfield Gardens. 4th FL. Flat 24. Earls Court. SW5 0PH.

(联系电话:07770 253853)

报名链接: https://www.eventbrite.co.uk/e/84130154557

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【千高原 第七十一期】新材料、新科技和新考古学:如何从青铜器研究中洞见未来―宦立旻

【内容简介】

我们考古人每次最先要澄清的就是“考古不是挖宝”,但考古学确实有这么一段专注于挖宝的“黑历史”。离开了挖宝,考古究竟还能干什么?在这个的日新月异的新时代,考古学家也忙不迭地搞出一个“新考古学”,那么新考古学究竟能否参与到社会对于当代乃至未来问题的讨论中来?

丹麦古物学家汤姆逊最先将基于材料的“三期论”(即石器、铜器、铁器时代)引入考古学中

我今天就和大家来聊一聊一个具体的问题,一个新考古学尝试帮助解释的问题,那就是探讨科学技术发展和物质材料变革背后的原因。对于科学技术这么个大课题,许多学科都有自己的切入点和研究体系,而考古学在这方面只能算是一个后辈。那么新考古学家们除了蹭流量之外到底能贡献一点怎样的学术价值?相信在今天的讨论之后大家就会有各自的答案。

铜冶炼技术在欧亚大陆的传播,新材料和新技术是否意味着一种社会进步?(Roberts et al. 2009)
现代澳洲原住民用可口可乐瓶打制的矛头,材料选择和技术迁移背后的动因是什么?

作为考古学家历来的传统,我们一直强调“透物见人”,也就是通过对具体物品的解读来诠释人类过去的社会。在关注科学技术的时候,我们也会自然地更多仰赖我们的这个强项。材料本身也是物品的一部分,一种新的材料是如何被人们接受,从而融入他们已有的物质文化中,这正是我现在正在进行的博士研究课题的一部分。我也很荣幸能有机会和大家分享我的一点体会和思考。从新材料和新科技出发,我想和大家聊一聊考古学除了帮助我们了解过去之外,能否也为我们了解未来打开一点思路。

【主讲人简介】

宦立旻,本科毕业于上海交通大学物理系,从小为一枚不折不扣的“理工男”。在上海的金融圈混迹了几年之后,忽然对“人”这个题目产生了莫名的兴趣。有幸在数年前误打误撞成为了牛津考古系的硕士生,更是幸运地拜入了中国古代艺术与文化的大家杰西卡·罗森教授门下,至此便重回校园开始了简单而快(枯)乐(燥)的学术生活。如今正在牛津攻读考古博士,我的研究兴趣比较广泛,但都不离考古“透物见人”这个大原则。目前主要专注的是不同的物质文化和技术是如何在早期社会中迁移的。正在进行的博士论文题目是从材料的角度来探讨中国早期青铜器和青铜技术的起源和演变。

【活动时间地点】

2019年11月16日 星期六 下午2:00-4:00
26-28 Courtfield Gardens. 4th FL. Flat 24. Earls Court. SW5 0PH.
(联系电话:07770 253853)

报名链接: https://www.eventbrite.co.uk/e/81202465761

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【千高原 第七十期】花艺工坊:以花草为媒介的艺术生活―Tom Li

【内容简介】

“Do whatever you please. Follow your own star: be original if you want to be and don’t if you don’t want to be.” —— Constance Spry

Instagram上如今流行着一种自然派的插花样式,好像全世界的花艺师都在模仿。人们把这种不对称的,趋向野生的花艺样式归为20世纪英国花艺大师Constance Spry的标准样式。

Spry女士因为其多元的花艺素材选择和随性的花艺呈现方式而知名。可是翻阅她生前留下的各种花艺作品图片,我们很快会发现,Spry其实有许多丰富的花艺展现形式,甚至不乏传统的扇形、球形等对称样式。

也许是因为Spry作为皇家花艺师的身份,人们选择性的忘记了这位个子不高,出身工人阶级,为摆脱家庭暴力而主动放弃自己第一段婚姻的坚强女性,其实从来不是要追求标新立异。

1920年代,Constance Spry在伦敦创立自己的第一家花店。在那个女性还被男权社会禁锢的时代,透过花店的经营和之后开办花艺学校,Spry提倡所有女孩、不论出身,都应该有一技之长,为自己的生活做主。

插花作为一种室内装饰艺术有着很现实的功能,这其实是Spry的事业最重要的落脚点。通过美的创造,Spry和她的学生们将花艺推广为一种时尚的风潮,成为战后英国上流社会复兴过程中的一种见证。

如今,走在伦敦街头,鲜花摊铺到处都是,花艺不再是贵族的专利,变成了人们生活中习以为常的一种存在。生活在这样美好的城市,感受着历史所留下的文化印迹,我们很难将自我抽离。

本次沙龙,主讲人将和大家分享他在英国入坑花艺圈的故事,现场演示一个瓶花作品,每个观众还可以带走一束捧花哦~~

期待更多的小伙伴可以加入这种完全可以深入浅出的文化艺术活动。

【主讲人简介】

Tom Li从伦敦政治经济学院毕业后便开始创业做教育产业的工作。如今每年有500多个学生经过他的团队来到英国参与短期研学和低龄留学项目。闲暇时光,Tom最喜欢去英国乡村逛花园,并将花艺发展了一项专业而非职业的爱好。为朋友策划一场鲜花盛开的婚礼,线下花艺工坊,都是能给他带来十足幸福感的事情。

【活动时间地点】

2019年9月21日 星期六 下午2:00-4:00
26-28 Courtfield Gardens. 4th FL. Flat 24. Earls Court. SW5 0PH.
(联系电话:07770 253853)

本期活动人数限制12人,门票主要用于采购鲜花。每位到场的朋友可以得到一束手捧花及剩余材料。
General Admission: £15

报名链接/二维码:

https://www.eventbrite.co.uk/e/tom-li-tickets-72826071741

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【千高原 第六十九期】极地探险:世界尽头的平常心―崔午权

【内容简介】

南极位于地球的最南端,是人类最晚涉足的一片大陆。这片大陆由厚厚的冰雪覆盖,拥有极富挑战的极端环境,也是举世无双的诱人之地。在这世界的尽头,大自然的冰雪奇寒和生机盎然交相辉映,一种属于大自然的神奇力量让每一位到访者叹为观止。

人类在南极的探险历史只有两百多年,那些激动人心的南极探险英雄时代的故事离我们还不算久远。如今,每年有数以万计的旅行者前往南极。随着科技的发展和文明的进步,平常人可以从容跨越山和大海,实现踏上这世界尽头第七大洲的梦想。

主讲人将于年底开启他第三年的南极航程,本次沙龙将与大家分享他成为职业极地自然向导的经历和在世界尽头的那些相遇。

【主讲人简介】

崔午权是帝国理工学院工程系的一名博士,他的课题是研究野外火灾的蔓延机理及其对环境的影响。在科研的间隙,他是自然史博物馆的一名讲解员,通过讲故事让游客认识保护生态圈稳定和平衡的重要性。他还曾在新加坡、比利时、瑞典、捷克和美国工作和学习,旅行的足迹遍及五十个国家。三年前在一次偶然的机会中他接触到极地探险邮轮的行业,目前每年都会以专业极地探险队员和自然向导的身份前往地球的南北极工作。他对探索极地并分享极地的奇迹抱有无法抑制的热情,也希望更多的朋友能够加入南极大使的行列。

【活动时间地点】

2019年9月14日 星期六 下午2:00-4:00

26-28 Courtfield Gardens. 4th FL. Flat 24. Earls Court. SW5 0PH.(联系电话:07770 253853)

General Admission: £9

Student Tickets: £6

报名链接/二维码:https://www.eventbrite.co.uk/e/71623675341

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【千高原 第六十八期】浅谈在英华人社区家庭暴力研究的困难―伊嘉佳

【内容简介】

 

“家庭暴力的起因到底是什么?” “What is the problem?”

“家暴男和受害者都有什么特点吗?” “How did that happen?”

“为什么受害者会离不开家暴男?” “Why can’ t she leave him?”

 

以上三个问题,可能是生活中常见的讨论家暴案的方式。总结来说,就是起因、特点和选择。

 

根据国际健康组织发布的数据表明,在全球范围内,每三位女性中,就有一位会在一生中经历亲密伴侣暴力或者来自非伴侣的性暴力:

亲密伴侣暴力的经历,会给女性的精神健康和性健康带来极大的影响,甚至严重影响了妇女的死亡率:

英国的反家暴妇女组织Women’s Aid 在2019年的报告表示,家庭暴力对于受害者身体以及情感上造成的伤害,在每年会给全社会带来660亿英镑的损失。英国儿童保护机构(NSPCC)的一份研究表明,生活在家庭暴力环境中的儿童,多达半数会有睡眠问题,三分之一会认为自己需要为家庭暴力负责。对家庭暴力代际传递的认识,更是提高了社会对于儿童保护工作中对于家庭暴力的警惕。

 

自上世纪七十年代开始的英国反家暴运动,打破了长久以来对于家庭暴力的固有认识:家庭内部问题被认知为社会问题,家庭暴力不再是特定的人群的特定经验,而是普遍存在的现象。近五十年的抗争历史也为英国建立了一个较为完善的反家暴机制,而这个机制的一个特点就是多机构联动,以保护受害者以及儿童的安全和健康(Safety and Wellbeing)。在今天的英国,家暴受害者可以通过接触医疗机构、学校、警察、社工以及反家暴组织等途径来保障自己的安全与健康。

 

然而,根据大都会警局提供的数据,自2003年到2018年,华人女性的报案率保持低迷:

反观在伦敦生活的华人人口的不断增长,我们不难看出问题:

综合两表,在2011年,在伦敦生活的华人有124,300,但警方纪录的家暴案件仅有145起,报案率低于0.12%。

 

虽然针对少数族裔妇女的家暴经验的研究,已经让研究者意识到了移民身份、语言、社区和文化差异对于妇女面对暴力的脆弱性的影响:移民经历往往导致了支持网络的缺失;语言能力限制了移民女性的信息来源;社区的组织形式和封闭型也会导致女性难以接触到反家暴服务;文化中的性别刻板印象对于女性的迫害。然而,由于缺乏对于在英华人女性家庭暴力经验的研究,我们无从去探讨这些因素是如何塑造她们的生活体验。

 

对于华人女性声音的发掘与记录,会是现阶段研究的重点。我们面对的,将会是这样一组问题:如何辨识与认识华人女性面对家庭暴力时的脆弱性?即便是在今天的英国,特别是对于华人女性来说,还有什么在限制受害者/幸存者的选择和自由?如何能够使她们的体验不再边缘化?

 

本次沙龙,我想要用一点点理论和来自田野调查的工作经验和案例分析,聊聊为什么起因、特点和选择的讨论方式,不足以帮助我们认识家暴。

 

【主讲人简介】

伊嘉佳

埃克塞特大学人文地理系博士二年生,博士论文研究方向为在英华人女性家庭暴力情况,现在正在唐人街一间处理妇女问题的华人机构做田野调查。我在本科时期对性别研究产生兴趣,在SOAS读研时开始关注针对妇女和女童的暴力(VAWG)。带着希望能够通过我的博士研究,挖掘和纪录被边缘化的华人女性的声音,为改善针对华人社区的反家暴服务献一份力。

 

【活动时间地点】

2019年7月14日 星期日 下午2:00-4:00

26-28 Courtfield Gardens. 4th FL. Flat 24. Earls Court. SW5 0PH.

(联系电话:07770 253853)

本期沙龙所有门票收入将捐赠给伦敦华人资料中心,用于支持机构为在英华人社区反家暴服务做出的努力

General Admission: £9

Student Tickets: £6

报名链接/二维码:https://www.eventbrite.co.uk/e/64788939462

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【千高原 第六十七期】V&A博物館LGBTQ+導覽:酷兒化詮釋的實踐和內容設計— 朱​晏禛

【內容簡介】

V&A博物館的LGBTQ+導覽活動開辦至今已經4年,是英國國內第一間將LGBTQ+導覽列為固定活動的公家博物館。一般在每月最後一個週六舉辦,不過由於參加人數眾多,目前正在考慮增加次數成兩週一次,並嵌入館內當月重要節目如「黑人歷史月」(Black History Month)、「難民週」(Refugee Week)等,加強特定觀眾群對於博物館的參與感和認同度。LGBTQ+導覽從內容設計到實際執行皆由志工主導,不僅賦予高度自主性也有助提升詮釋豐富度。本月份為英國「驕傲月」(Pride Month),除了月初加開一場活動之外,月底的導覽也第五度註冊為「驕傲遊行」(Pride Parade)節目的一部分,於本週六(29日)吸引百餘位觀眾前來參加。

 

導覽在博物館詮釋中的定位

博物館詮釋提供了取得展品資訊的多元管道,目的在於使不同性質的觀眾都能獲得他們適合及需要的訊息,這可能包含展版文字、數位介面、導覽手冊、真人解說和專門出版品等。以日本藝廊的重點展品之一「馬薩林匣子」(Mazarin Chest)為例。初訪者可透過以下幾種方式更深入了解展品:一、閱讀館方設計的「20件必看展品手冊」,了解漆器匣子的材料、工藝技術以及重要藏家。二、閱讀展間說明文字,並從展櫃旁設置的數位互動裝置上觀察紋飾的細節。三、參加由專人負責的展品解說,內容主要關於它的價值性、歷史意義及人物故事。四、走一趟博物館書店翻查特別針對日本藝廊出版的書籍「日本藝術和設計」(Japanese Art and Design)。

馬薩林匣子

以上幾種資訊來源在內容和觀點上側重不同層面。專書主要由策展人從學術角度說明博物館為何收藏這項展品,以及它具有怎樣的研究價值,因而值得從眾多館藏中挑選出來做展示。展間說明文字和數位介面則受到博物館整體詮釋規劃的影響,需與展間子主題緊密相扣,力求提供關聯性高且不輕易過時的資訊。最後,手冊和專人導覽則傾向從較為綜觀的角度,跨越展場空間限制,以不同主題劃分出特定觀眾可能感興趣的觀看路徑。

以此為前提,專人導覽與其他幾種博物館詮釋最大的差異點在於主題及移動空間上的高度靈活性。V&A博物館目前定期舉行的導覽便有10種以上且數量仍在增加中。提供的觀點除了傳統的每日定時導覽、建築特色介紹之外,依照時下熱門社會議題及藝術史中重要研究角度,也發展出「女性之聲」(Female Voices)、「非洲遺產」(African Heritage)、「LGBTQ+」等導覽,力倡多元性和包容性,藉此保持博物館和觀眾的關聯程度。

 

酷兒化詮釋的兩種切入角度

LGBTQ+導覽內容的編寫著重於「酷兒化」(Queering)詮釋的運用,意即以「展品本身設計及外觀」和「收藏脈絡中的重要人物」為出發點,延伸調查展品可能具備的故事性。這也是館方編寫「LGBTQ+展品手冊」(Out on Display)以及導覽員在撰寫腳本時運用的主要方法。奧利弗溫徹斯特(Oliver Winchester)在「一本永不闔上的書」(A Book with its Pages always Open?)一文中,以V&A博物館中多元性別相關的展品為研究案例,具體解釋了這兩種切入角度與其利弊。

理想上如果兩種詮釋角度能夠同時運用於單一展品,將能加強觀眾在視覺上的理解以及聆聽時的資訊吸收,因此在編寫導覽內容時我除了參考溫徹斯特的觀點,也針對他提出的缺陷做改善。以兩件展品為例:首先,「愛滋病宣導海報」在視覺設計中運用了顯而易見的LGBTQ+元素,以同性伴侶接吻的圖像傳達「愛滋病不會透過接吻傳染」的科學事實,要求民眾理性思考而非受到盲目恐懼影響。但他同時指出這個展品一旦脫離街頭和公共空間,其作為傳達強烈主張的海報將大幅喪失訊息力度,因此解說時特別針對1980年代社會大眾對於愛滋病的觀感和反應做出更具體的敘述,藉此讓聽眾更能同理當年時空脈絡下男同志的艱難處境。

愛滋病宣導海報

其次,溫徹斯特在文中提到馬薩林匣子時,以歷任收藏家之一威廉貝克福德(William Beckford)的生平故事作為主要LGBTQ+概念,並表示生平故事雖然是最常使用的酷兒化詮釋手法,不過資料來源主要仰仗二手文獻且說明時缺乏能夠直接吸引觀眾的視覺元素。針對這點,若能細究漆器匣子上的裝飾紋樣,便能發現那是以日本最早記載雙性戀及同性行為的文獻之一:源氏物語為靈感來源。故事中的源氏王子與宮廷內許多男女皆發生過性關係,這在11世紀平安時代貴族階級中不僅不被視作異端反倒蔚為主流。而貝克福德本身也是一位雙性戀者,曾因和威廉寇特尼(William Courtney)子爵爆發性醜聞而不見容於主流社會。如此串連之下,這件從日本出口到西方國家的漆器便聯繫起東西方兩位雙性戀:源氏王子和貝克福德的故事,形成一個有趣的接點。

我的導覽內容共包含11件展品,半數選自館內編輯的「LGBTQ+展品手冊」,另外半數則依據自身知識及文化背景帶入日本和南亞等東方文物的介紹,試圖探討東西文化交互影響下,如何形塑現今社會對於LGBTQ +族群的理解。實際操作時的挑戰主要在於如何串聯年代、媒材和所屬地域皆不同的展品,維持一個完整連貫的故事線,針對這點將在沙龍中做進一步說明。

 

【主講人簡介】

朱晏禛

V&A博物館LGBTQ+導覽員,萊斯特大學博物館學系碩士畢業,大學時主修日本語文學系,在導覽中也帶入東方社會對於LGBTQ+社群的觀點。喜歡分析文本及串連文脈中不同概念,以此將藝術史知識轉化爲容易理解的人物故事,希望在博物館文物走入社會的過程中盡一己之力。

【活動時間地點】

2019年7月7日 星期日 下午2:00-4:00

26-28 Courtfield Gardens. 4th FL. Flat 24. Earls Court. SW5 0PH.

(联系电话:07770 253853)

本期沙龙收费:

General Admission: £9

Student Tickets: £6

报名链接:https://www.eventbrite.co.uk/e/valgbtq-tickets-64519869667

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【千高原 第六十六期】从“南海一号”潜探水下考古发展—赵哲昊

【内容简介】

1987年,广东台山海域,中英两国在合作寻找荷兰东印度公司沉船莱茵堡号的过程中,意外发现了一艘中国南宋时期的古沉船,命名为“南海一号”。以此为契机,水下考古行业在中国应运而生并迅速发展。

经过数次试掘,“南海一号”于2007年被整体打捞出水,迁至量身定做的阳江广东海上丝绸之路博物馆,并进行后续发掘、保护和展示。这既是水下考古的一次全新尝试,也是打捞工程的一个奇迹。历经三十多年的发展,水下考古研究的范围从最初的江河湖海水面以下沉船、居址、墓葬和码头,延伸到陆地上和海洋贸易有关的基础设施、生产设施及文化交流产物等,并逐渐发展成为一门跨领域的综合学科。

本次沙龙以“南海一号”为例,让我们一起揭开水下考古的神秘面纱,探索水下的考古发掘过程、应用技术以及最新成果。

【主讲人简介】

赵哲昊

国家文物局水下文化遗产保护中心馆员,参加了南海一号室内发掘。伦敦大学学院考古系博士在读,研究方向:全球化影响下的海上丝绸之路文化遗产保护。在红海做过水下考古,在撒马尔罕干过遗产保护,在大英博物馆做过志愿者讲解员。热爱文物事业,也希望社会更加了解文物考古行业,人人自觉参与到文化遗产保护工作中来。

【活动时间地点】

2019年6月22日 星期六 下午2:00-4:00

26-28 Courtfield Gardens. 4th FL. Flat 24. Earls Court. SW5 0PH.

(联系电话:07770 253853)

本期沙龙收费:

General Admission: £9

Student Tickets: £6

 

报名链接/二维码:https://www.eventbrite.co.uk/e/63569049739

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【千高原 第六十五期】日本博物馆史的矛盾螺旋—陈旸

第一届内国劝业博览会的美术馆陈列(图片来源:东京国立博物馆)

【内容简介】

日本博物馆系统的形成和发展自成一套体系,但关于这套体系的解读却长期处于西方主导的模式下。这次讲座希望能够从日本自身的历史和国情出发,重新解读日本博物馆系统形成的原因和结果。这个系统本身是矛盾的,它有着回顾历史的方面,也有着展望未来的目的,这两者最终指向了两个不同的方向,同时也给全球博物馆的发展提供了一个未来的参考。

日本博物馆的起源到矛盾体系稳固经历了大约400年。从16世纪开始,日本第一次遇见欧洲人,西方文化的进入让日本感受到了威胁并发起了长达200年的闭关锁国。虽然封闭,但长崎作为唯一的开放口岸让日本有选择性的吸收和排斥了西方知识。长崎在这个时期反映出了日本文化固有的中空结构。日本心理学家河合隼雄在《中空构造日本的深层》一书里提出了“中空”的概念,这个中空的区域在吸收外来文化的时候起到了至关重要的作用,因为它允许不确定的知识短暂的停留,等待着被选择性的吸收或者排斥的时候,当知识被筛选完成,它也就离开了“中空”。这个中空结构造就了日本文化的矛盾螺旋:科技高度发达的同时又无比的传统。在锁国时期,长崎就相当于“空”,它允许西方文化在此停留并被审查。此时的日本对于知识的审查还是有自主权的,直到“黑船来航”事件发生,美国直接威胁了日本领土安全。为了谋求生存,日本重开国门,幕府倒台,明治维新。

第二届内国劝业博览会的美术馆,后来变成了帝国博物馆,东京国立博物馆的前身 (图片来源:东京国立博物馆)

明治维新时期日本实行全盘西化,博物馆和博览会系统被引入国内,但这个系统并不完全和西方一致。明治初期,政府认为“博物馆=博览会”,这一理解仍旧处于知识停留在中空区域未被筛选的阶段。随着日本与西方交流的深入,西方意义上的具有收藏和教育意义的博物馆模式逐渐在日本形成,中空的“博物馆=博览会”的概念也开始离开模糊的中间地带,慢慢分化成了“博物馆”与“博览会”的形式上的对立。这一对立的形成与政府提出的“考古利今”的概念有着密切的关系。“考古”指的是博物馆,它的目的在于保护文物和日本民族的传统文化。“利今”是博览会,旨在促进工农商和国际交流,为的是促进本国经济。在展览模式上,“考古”的博物馆是长期的,有着自己完善的收藏品系统,而“利今”的博览会是临时的,它的展品都是当代的并且可以被购买的。前者的形式已经与西方博物馆系统达成了一致,而后者却形成了日本独有的展示体系,尤其是日本美术馆的产生,其唯一的例子是1926年建成的东京府美术馆。在东京府美术馆(现在是位于上野公园的东京都美术馆)建成之前,日本艺术家能够使用的展厅就是每一届博览会留下来的临时展馆,但这些展馆被连续的拆除和重建,使得艺术家们对拥有一个稳定的展览空间产生了巨大的渴望。在东京府美术馆建成之后,由于资金的缺乏和艺术家们从博览会养成的临时展览的习惯,让东京府美术馆最终成为了一个没有藏品的美术馆。至此日本博物馆系统的矛盾螺旋便完整的形成了,它有着收藏文物的博物馆也有了只为临时展览而生的美术馆。

没有藏品的东京府美术馆 (图片来源:东京国立博物馆)

到了1950年代,日本博物馆法颁布并加入国际博物馆协会。在西方主导的语境下,没有藏品的美术馆被放在了一个尴尬的位置上,因为它不符合博物馆法给出的收藏、保护和展示的规定,学者们批判它的存在给日本新兴博物馆树立了一个负面案例甚至并不能被认为是一个美术馆,比如于1951年开幕的神奈川县立近代美术馆,它没有藏品,并且由策展团队主导来决定展览计划。又比如2007年建成的国立新美术馆,它在没有藏品的同时,成为了东京都美术馆的分支,继续行使着服务日本画坛的职能。但这类没有藏品的美术馆是有藏品的,只不过它并不是在收藏一件一件的物品,而是一个又一个见证日本艺术发展的展览。

日本博物馆系统的矛盾对立给全球博物馆研究和展览研究都提供了一个独特的参考,在资金短缺的情况下,传统意义上的博物馆逐渐向没有藏品(或收藏展览)的博物馆的方向的转移也逐渐开始成为可能。

【主讲人介绍】

陈旸

莱斯特大学博物馆学在读博士,伦敦艺术大学中央圣马丁学院展览学硕士及切尔西艺术与设计学院策展与收藏硕士,本科毕业于厦门集美大学美术学院。

长期出没于各种展览和博物馆,不定期出访日本,哲学爱好者,自由摄影师。

【活动时间地点】

2019年6月16日 星期日 下午2:00-4:00

26-28 Courtfield Gardens. 4th FL. Flat 24. Earls Court. SW5 0PH.

(联系电话:07770 253853)

本期沙龙收费:

General Admission: £9

Student Tickets: £6

报名链接/二维码:https://www.eventbrite.co.uk/e/63173774460

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